各位观众朋友们，今天咱们来聊聊上海滑稽剧团最近的新鲜事。

你们发现没有，这个百年老剧团现在简直成了"家族企业"！ 毛猛达这一家子特别有意思，女儿毛楠本来在电视台当编导，工作稳定又体面，可她偏偏要跑到剧团来搞制作。 儿子毛寅东更让人意想不到，他可是正经音乐学院毕业的美声专业，现在却转行说起滑稽戏来。 这一家四口都在剧团工作，后台都快变成他们家的客厅了！

要说这种"全家总动员"的情况，在滑稽剧团里还真不少见。 顾竹君一家子更热闹，她的两任丈夫都在剧团工作，连侄女也在这里上班。 吴爱艺和徐进这对夫妻更是在剧团里出了名的搭档，他们从师兄妹变成夫妻，现在天天一起演出。 不过现在剧团招新人可不容易，去年只有12个人来报名，团长王汝刚急得直挠头。 但这些老演员的子女们倒是很愿意来剧团工作，把家里的年轻人都带进来了。

这种情况其实是有历史原因的。上世纪80年代的时候，王汝刚演的广播剧《滑稽王小毛》特别受欢迎。 那时候他们一年要演580多场戏，演员们忙得连家都回不了，直接在后台放张床休息。 《七十二家房客》这个戏特别火爆，连演三场都坐满了人。 可是到了2000年王汝刚当上团长以后，电视节目越来越受欢迎，演员们都去录节目了，新戏反而排得少了。

现在的滑稽剧团面临着不少困难。 全国只剩下5个滑稽剧团了，商业演出比以前少了七成，主要靠政府资助维持。 老团长张建平还记得1964年演《好事体》时的热闹场面，那时候连演三个月都不够看。 1984年演的《毛脚媳妇》还被拍成了电影，一天要演三四场。 可现在招新人特别难，艺术学校都没有专门教滑稽戏的专业，毕业生更愿意去大城市发展。

年轻观众越来越少也是个问题。虽然老艺术家们的经典段子在视频网站上很受欢迎，但真正去买票看戏的多数是老年人。 有个年轻人说得挺直接："看喜剧还不如去看脱口秀。 "演员们也在想办法改变现状，有人把老段子拍成短视频，有人尝试新的演出形式。 可是学滑稽戏的年轻人收入不高，干三年每个月才挣五千块，还不如网络主播赚得多。

王汝刚作为老艺术家很着急，他早就说过现在好剧本太少了。 剧团想了很多办法来改变，2010年他们尝试改编传统剧目，给老节目加入新内容。 2011年还从日本引进了新的喜剧形式进行改编。 最近无锡的剧团更是在公园和书院里演出，让演员和观众近距离交流，效果还挺不错的。

不过这种家族传承的方式也引起了一些讨论。 毛猛达一家确实给剧团带来了高学历的人才，但其他老演员大多不愿意让孩子干这行，毕竟收入不高还很辛苦。 现在剧团里亲戚关系这么多，让人想起老戏里的一句台词："江湖不是打打杀杀，江湖是人情世故。 "

还有个有趣的故事是关于龚仁龙和王汝刚的"一哥之争"。 现在看看剧团的现状，不知道他们还想不想当这个"一哥"了。龚仁龙结过三次婚的事经常被观众议论，而王汝刚因为演出错过了见父亲最后一面，儿子出生后也没时间陪伴。 这些老演员家里的故事，有时候比戏里的情节还要精彩。

现在最让人思考的问题是：当滑稽戏的传承越来越依赖这几个家族时，这门艺术到底是在发扬光大，还是在变成小圈子的游戏？ 毛寅东这样的年轻人愿意放弃好工作来继承父业，确实让人感动。 但看看现在招人的困难局面，再回想当年《七十二家房客》的火爆场景，不禁让人想问：这门让上海人笑了百年的艺术，会不会最后真的变成"家族绝活"？

（完）

各位观众朋友，你们觉得滑稽戏是该靠这些世家传承下去，还是应该打破这种家族模式？ 欢迎在评论区说说你的看法！